Esta actividad consistía en crear una maqueta en base a 3 cosas:
-Un profesionista de tu carrera
-Tener 3 puntos de fuga tus objetos
-Que estuviera presente otra carrera entre Arquitectura o Animación.
De acuerdo a la
Teoría de la forma de Fonatti, tu te imaginas una forma que la plasmas en form
de dibujo y le das un significado. Con esto expreso cómo fue mi pr oceso pensar qué iba a hacer y cómo. Al dibujar la bañera vi cómo la
curva que se ve atrás suaviza y envuelve o invita de cierta manera. La forma
del agua, que es en lo que básicamente me enfoque, refleja el movimiento y las
constantes curvas que puse en el espacio y en las formas hacen una integración de figuras. Para esto
los 10 elementos del diseño tenían que estar presente y recalcaré
principalemente los que use como:
Textura- Al pelar el
gris pardo para enseñar de qué está hecho (referencia a modo de trabajo de la
diseñadora industrial en la que me enfoque, Hella Jongerius)
Color- Al usar
diferentes tonalidades de azul y sólo en ciertos lugares para también resaltar
la esencia del material.
Proporción- La
proporción puede parecer diferente por los 3 puntos de fuga, pero se
complemetan.
Líneas- Hay
diagonales y curvas.
Movimiento- Se presentò con las constantes curvas y diagonales,
y también con esa atención que crea el vidrio templado de color azul hacia una
sóla esquina.
Se retoma el tema de
diseño recalcando que este es comunicación. Yo no quería dar el mensaje de
“agua” tan obvio, sino de manera más gentil con colores en ciertas partes,
formas, etc.
Las ventanas hacen
alusión a gotas de agua pero no tradicionalmente, en ellas se requiere la
observación, pues la forma de vidrio sobrepuesto es de la gota opuesta. El
vidrio templado es un toque muy especial, pues da a entender el elemento del
agua y es un punto de atención.
El movimiento también
está presente por los 3 puntos de fuga que crean formas curiosas y nuevas.
Regresando un poco a
Fontti, cabe recalcar que hay que aplicar lo esencial, no sobrecargar, pues
menos es más.
El autor Arheim por el otro lado, describe lo visual del espacio. Éste
retiene lo creado y se dan significado mutuamente.
La imaginación
espacial se da con lo que percibimos mediante colores, formas y su relación, en
este caso haciendo todo alusión al agua y su fluidez.
Sí hay tendencias
horizontals y verticales, pero las verticales son suavizadas por las curvas y
las diagonales.
Los objetos forman
parte de un todo, pero aún así tienen su propia presencia y hay un orden, pero
no se recurred a la simetría para no caer en la monotonía que ésta a veces
puede traer.
Pasando con mi
diseñadora, no pue encontrar una mejor.
Hella Jongerius es
una diseñadora de Holanda, quien nació en 1963 en De Meern y estudió diseño en
la Academia de Diseño Industrial en Eindhoven, al sur de Holanda para graduarse
en 1993. Posteriormente, se unió al grupo de diseño Dutch droog.
En el 2000 fundó su
propia compañía de diseño, llamda Jongeriuslab.
Lo interesante de
ella y por lo que ha sido conocida, es
por su manera especial y única en la que mezlca lo técnico de la industria y la
manualidad, así como la tecnolgía de punta como la básica y lo tradicional y lo
contemporáneo.
Por supuesto como
parte de su reconocimiento, su trabajo ha estado en exposición en museos como el
MOMA, the Design Museum en Londres, entre otros.
Sus piezas más
interesantes van desde jarrones hechos con caucho, manteles con detalles sencillos bordados y
con elementos como el plato incluído, platos en los que se ve la cerámica para
realzar la técnia de cómo fue hecho y así darle vida al producto, entre otros.
Yo plasmé el en mi
obra el uso de colores y el realzamiento de la textura que ella tanto crea y
defiende.
Realizado por : Rosario Alejandra Ortiz